影视作品是当前社会思潮的具象化呈现。
当公众舆论对集体、荣誉、牺牲的意义产生怀疑的时候，当烈士的事迹被“科学性证伪”的时候，自然会出现《集结号》里面上级欺瞒下级的剧情。
小钢炮说华国有那么多垃圾电影，是因为有更加多的垃圾观众。
这属于鸡生蛋蛋生鸡的哲学命题，永远不存在绝对真理。
不过具体到每一个看电影的人和拍电影的人，还是需要回答同一个问题。
如何面对当下的社会思潮，是迎合、沉默还是抗拒。
2010年华国社会是什么样的？
是公知横行网络的时代，是坚信人性丑陋的时代，是群体性反感高大全主旋律叙事的时代。
为他人、为集体、为国家勇于牺牲不再是社会共识，电影再这样拍会被喷不真实、太假。
华国导演们不得不学习好莱坞的同行，给牺牲“创造”出一个足够人性化的动机。
可以是爱人，可以是友人，甚至可以是敌人，反正不能是非具象的集体或是国家。
眼下的陈一鸣就面临这个难题，这让他不能不羡慕穿越前的华国导演们。
10年不到，舆情大变，主旋律电影不再是赔本买卖，而是一门钱途无量的生意。
国内市场票房暴增，观众民族情绪高涨，拍电影根本无需理会海外市场的想法，光国内票房就能吃到撑死。
陈一鸣就没有这等幸福，他得两开花。
把记录的信息收好，陈一鸣把书还掉，一边按开手机一边往外走。
时间已经将近晚上8点，但他还是给二大爷拨去一个电话。
“一鸣，你说。”
“马叔，您现在在哪，方不方便见一面。”
“你直接上家来吧，知道地址吧？”
“知道，半小时到。”
说是半小时，由于迟迟打不到车，到大壮家时已经9点多了。
家里居然只有二大爷一人在家，开门时系着一个嫩黄色的围裙，吓了陈一鸣一跳。
“马叔打扰了，阿姨不在家？”
“说是电视台有会，你随便坐，自己倒水，我那边还下着面呢。”
不一会儿，马董把一碗荷包蛋面端在他面前，还说是专门给他做的夜宵。
陈一鸣内心不仅不感动，简直是惊悚。
莫名地，在他脑海里瞬间浮现出吴起“自吮其疽”的典故。
陈一鸣连连甩头，他大概是用脑过度魔怔了。
二大爷还问，“怎么，不和胃口？”
陈一鸣赶紧回答，“没有没有，马叔好手艺。”
他光速把面和蛋吞了，然后掏出白天的记录说正事。
“马叔，我这边有了一个初步的想法，只是想法，连剧本框架都还没有，我希望能尽快访问一些参与过半岛战争的老兵，建立起基本的概念。”
摘掉嫩黄的围裙，马二爷终于看起来正常了一些。
他点了点头，直接问道，“什么想法，你先说说，有多少说多少。”
陈一鸣不想这么早暴露他的全盘计划，毕竟变数太大不确定因素太多，但是二大爷已经问起，他也只好有一说一。
“大致上是一个通信兵传令的故事，限定的时间内把撤退命令送到前沿阵地，我希望使用一镜到底的方式来拍摄。”
马二爷听了最后一句立马挺直了背，“一鸣，一镜到底在国内可没有先例啊，你有把握吗？”
公认的世界上第一部一镜到底的电影，是坚果大导演希区柯克1948年拍摄的《夺魂索》。
没错，这个时空也是有这部电影的。
不过这片子的故事发生在一个房间里，基本上都是固定镜头，运动镜头很少。
如果是固定镜头的一镜到底，可以类比为话剧表演，考验的其实是演员的演技和台词功底。
而《1917》则是真正的战争片，大量的运动长镜头，跟《夺魂索》完全不是一回事。
陈一鸣解释到，“肯定有很多技术问题需要确认和攻克，不过实际拍摄中不会真的一镜拍到底，而是大量的长镜头连接，只不过剪辑点提前设计过，看着像一镜到底而已。”